從抽象畫(huà)到
抽象雕塑都是抽象藝術(shù)的一種。而抽象雕塑是指非具象雕塑，也就是說(shuō)除去寫(xiě)實(shí)的雕塑以外都是抽象雕塑。抽象雕塑的含義，不特指具體的雕塑形象，抽象雕塑對(duì)形體的要求不嚴(yán)格，它不需要和什么實(shí)際的東西相像，但不等于抽象雕塑沒(méi)有要求，它要求其它的境界。為大家?guī)?lái)抽象雕塑作品介紹及賞析。
抽象雕塑識(shí)文斷字之士的“寫(xiě)”當(dāng)然不會(huì)像文盲畫(huà)工和西方文盲“漆工”那樣在現(xiàn)成的主題下追求形似、好看和精細(xì)，因?yàn)檫@些都不是“寫(xiě)”的目的。“寫(xiě)”的目的是表達(dá)寫(xiě)作主體的思想、觀(guān)念、情懷等，道出寫(xiě)作主體的“思浩蕩”和“神飛揚(yáng)”，是“暢神而已”而非“以形寫(xiě)形”。“意境說(shuō)”顯然更加強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)的主體性，“意”本身就代表創(chuàng)作主體，但這種主體又是與客體“境”同一并受其制約的主體，不是隨心所欲的主體。
抽象雕塑就是隨心之所欲的藝術(shù)主張與追求，充分體現(xiàn)在元代倪瓚說(shuō)的“仆之謂畫(huà)者，不過(guò)逸筆草草，不求形似，聊以自?shī)识?rdquo;和“余之竹，聊以抒胸中之逸氣耳”。他說(shuō)的“畫(huà)以寫(xiě)胸次之磊落”清楚地說(shuō)明了“畫(huà)”就是“寫(xiě)”，“寫(xiě)”就是表達(dá)自己。但是由于“寫(xiě)”自身規(guī)定的可識(shí)別性，“隨心”不可能完全排斥“形似”而成為徹底的非具像，中國(guó)草書(shū)也是因?yàn)槭?ldquo;寫(xiě)”的可識(shí)別性的制約而未能成為所謂“抽象書(shū)法”。
抽象雕塑就是長(zhǎng)期的“寫(xiě)”的傳統(tǒng)、牢固的“寫(xiě)”的價(jià)值觀(guān)與“寫(xiě)”的規(guī)定性，使中國(guó)藝術(shù)家眼睜睜地看著朗世寧和波洛克突破“太似”和“不似”這兩條邊界，自己卻只選擇符合中國(guó)筆墨趣味的西方品種。德拉克洛瓦之前的屬于“太似”，是匠氣的“洋工筆”，不要；畢加索之后的屬于“不似”，是不具備“寫(xiě)”的可識(shí)別性的“洋欺世“，也不要；二者之間則是“似與不似”之間的“洋寫(xiě)意”。
抽象雕塑是青年藝術(shù)家邁出了走向徹底非具象的步伐，打破了“寫(xiě)”規(guī)定的可識(shí)別性。這遲到的突破既困難又輕松。困難的是新老傳統(tǒng)支持的齊徐折中體系強(qiáng)大、堅(jiān)固，突破談何容易；輕松的是千年中國(guó)書(shū)畫(huà)“筆墨”經(jīng)驗(yàn)和在此基礎(chǔ)上引進(jìn)、消化、吸收的油畫(huà)“筆觸”經(jīng)驗(yàn)使中國(guó)藝術(shù)家在“抽象水墨”和“抽象油畫(huà)”創(chuàng)作上具有良好的藝術(shù)感覺(jué)和分寸把握能力。
但當(dāng)舊習(xí)慣的阻力逐漸減弱之后，筆墨筆觸上的輕車(chē)熟路又使中國(guó)藝術(shù)家在光潔材料的非具象與幾何構(gòu)成的非具象方面相對(duì)遲鈍，使手工感在他們的作品中始終超過(guò)工業(yè)感。當(dāng)然，全球范圍的包括現(xiàn)成品、行為等在內(nèi)的具象符號(hào)類(lèi)作品在理論和實(shí)踐上強(qiáng)大也在很大程度上弱化了中國(guó)乃至全球藝術(shù)家在非具象領(lǐng)域的探索，純形式要素的組合，似乎成了設(shè)計(jì)師的專(zhuān)利。
結(jié)語(yǔ)：抽象雕塑有的是完全抽象，它要求具有美觀(guān)的特征，還要求內(nèi)在的涵義，比如不銹鋼鍛造的流線(xiàn)形體，必須美觀(guān)，線(xiàn)條流暢，塊面平滑等；還有半抽象，也叫意向，它要求有一點(diǎn)像某一具體事物，而又簡(jiǎn)化變形，也要表現(xiàn)出夸張的美感以及內(nèi)在的涵義，比如抽象人體。
